Le syle de Xabier Soubelet

Impressionniste à ses débuts, la composition de Cezanne l'a totalement absorbé et, par influence de son maître, Apecechea, elle est devenue la composante sine quae non de ses premiers tableaux . Bien que vénérant  la composition des tableaux de Cezanne, la sensation d' absence lumière et de  couleur amena Xabi à s'en éloigner progressivement ne gardant  du maître, que la construction équilibrée de ses toiles. Peu à, peu, le fauvisme et l'expressionnisme allemand prirent le dessus laissant la voie libre à la liberté d'expression et à l'exaltation des couleurs. Ce fut la  libération définitive des contraintes cézannienes.
Die Bruck et toutes ses conséquences amenèrent peu à peu Xabi vers l'abstrait et surtout vers cet  expressionnisme abstrait américain qui, rappelons-le, naquit des maîtres allemands exilés pendant la guerre de 39-45 aux Etats-Unis ( Hofman, entre autres). Pollock, De kooning, Michell, Rothko, Still...mais aussi leurs correspondants européens tels que Nicolas de Stael, Schneider, les frères Van velde, Soulages, Poliakoff, Estève et bien d'autres... absorbèrent définitivement l'esprit de Xabier en y introduisant l'abstrait et c'est ce qui pouvait lui arrriver de mieux.
A la différence d'une grande partie de ces maîtres, X.Soubelet essaie de rajouter son empreinte lumineuse qu'il considère insuffisante dans la plupart des toiles de ses pères.
La recherche de l'abstrait est le but de tout peintre digne de ce nom. Certains y parviennent suffisamment tôt pour pouvoir y consacrer toute leur vie, d'autres ont besoin de davantage de temps pour se défaire du figuratif, d'autres encore n'en ressentent jamais le besoin. Xabi a eu besoin de 37 ans pour y accéder pleinement, bien que le chemin tracé par ses " suggérismes" des année 1995-2010 ouvrait la porte à sa seule issue: L'abstrootisme.
Aujourd'hui Xabier Soubelet s'éclate, il est heureux dans sa création qu'il definit lui même par ce terme d'  "abstrootisme", un mélange d'abstrait et de racines personnelles d'ordre identitaire.

L'abstrootisme( abstrait et root, racine en anglais)

Ce néologisme créé par le peintre lui- même, et qui n'est compréhensible qu'en peinture basque, tente de définir son style particulier. Il s'agit donc d'une conception de l'abstrait épicée d'une pointe figurative, si minime soit-elle. L'inclusion des racines basques de l'auteur vient rendre compréhensible un abstrait absolu et le coktail obtenu est éclairé par la recherche de la lumière.  Sa présence suffira parfois à abstrootiser le tableau. Ceci est devenu  aujourd'hui la passion de l'artiste.

"-Je me pose une question à propos de mon abstrootisme et de l'interprétation de la nature qui en découle: Est-ce que ma manière de regarder la nature, si différente aujourd'hui, à été modifiée par l'apparition de l'abstrait sur mes toiles ou est-ce le contraire? La vision que je me fais de la nature est aujourd'hui abstraite et j'y vois des volumes et des couleurs, simplifiés au maximum, est-elle la cause de la raison de ma nouvelle peinture ou l'abstrait plastique  a-t-il modifié ma vison de la nature? A vrai dire je n'en sais rien mais je pense que l'influence des maitres mentionnés ci-dessus a été primordiale et qu'elle a été le déclencheur de tout le reste.

Réflexions de l' artiste sur l' abstrootisme:

L’abstrootisme naît d’un dialogue paradoxal entre deux élans contraires : l’abstraction pure, qui dissout les formes dans le mouvement et la couleur, et le « root », qui ramène l’œuvre à une origine, une racine presque primitive du regard. Ce style abstro-figuratif ne cherche pas à trancher entre visible et invisible, mais à les faire coexister dans une tension fertile.

Dans une peinture abstrootiste, la figure n’est jamais donnée d’emblée. Elle affleure, se devine, puis se dérobe. Comme si la mémoire elle-même peignait, un paysage  peut émerger d’un entrelaçé de lignes brisées . Le spectateur devient alors co-créateur : c’est son regard qui « enracine » l’abstraction dans une forme reconnaissable.

La dimension « root » ne renvoie pas seulement à la racine visuelle, mais aussi à une racine émotionnelle et presque archaïque. Les couleurs y sont souvent denses, terreuses ou vibrantes, évoquant des sensations primaires : la chaleur, la peur, la joie brute. L’abstraction, quant à elle, libère ces émotions de toute contrainte réaliste, leur permettant de circuler librement sur la surface.

L’abstrootisme pourrait ainsi être compris comme une archéologie du regard moderne. Il fouille sous les couches du visible pour retrouver des fragments de sens, sans jamais les figer complètement. Chaque œuvre devient un territoire instable, où l’œil oscille entre reconnaissance et perte, entre ancrage et dérive.

Peindre dans ce style, c’est accepter de ne pas tout maîtriser. C’est laisser surgir des formes imprévues, tout en conservant un lien profond avec une intention initiale, même floue. L’artiste abstrootiste ne représente pas le monde : il en révèle les racines invisibles, celles qui se situent à la frontière du réel et de l’imaginaire.Je suis de ceux-là.

 "La Peinture basque" de Michel de Jaureguiberry

Le livre de référence de Michel de Jaureguiberry " La peinture basque"( ed Pimientos) présente l'ensemble des peintres basques, toutes générations et toutes origines géographiques confondues. Des maîtres qui ont marqué l'histoire de la peinture basque comme Arteta, les frères Arrue et bien d'autres, en passant par des artistes plus récents  comme Montes iturrioz ou Menchu Gal garnissent les pages de cet ouvrage de référence et ce n'est pas le fruit du hasard si l'auteur du livre inclut dans ses pages  Soubelet figure parmi les onze ou douze artistes-peintres vivants, aux côtés de Zumeta, Etchevers, Etxeberria ou Apecechea.

La peinture basque ( article de Xabi Soubelet sur son blog)

La peinture basque existe-elle? Sûrement mais au même titre que la nationalité n'est pas primordiale dans l'expressionnisme allemand, elle ne l'est pas dans la peinture basque.
Laissons place aux fondements de la peinture : l'âme et l'expression. L'âme du sentiment, celle de l'émoi, celle qui pousse le peintre à ressentir le frisson de son cœur. Et lorsque le cœur est basque, émotif et expressif c'est que la peinture basque a retrouvé son chemin et qu'elle n'a plus de preuves d'identité à fournir. Elle est d'abord peinture puis basque par naturalité, elle est d'abord souffle lumineux pour devenir émotion unique puis expression personnelle. Ongi etorria!
Aussi contradictoire que cela paraisse, la lumière extérieure devient le reflet de l'âme interne, ravie au soleil, d'abord usurpée, puis individuellement captée,enfermée, puis divulguée par le regard et la main . Âme et lumière deviennent alors inséparables, elles inondent le coeur du peintre et permettent de relier terre et vibration, matière et émotion.
Ainsi, le spectateur se rend compte que très peu de peintres ont la grâce d'exprimer à la fois le reflet de leur âme et celui du sujet représenté, ici le Pays basque.
Faut-il être basque et aimer le Pays basque pour l'exprimer ainsi ou suffit-il d'être un récepteur de choix, débordant d'émotion pour pouvoir ressentir et faire partager ce sentiment? Qui sait. Ce dont je suis sûr c'est que la peinture perd son identité pour ne devenir qu'expression explosive une fois surgie du coeur de l'artiste, mais ce coeur là est-il vraiment dénué d'identité, de racines, de reconnaissance et d' amour? Bien évidemment que non.
Si ce texte vous tourmente et vous avez quelque mal à saisir les contradictions qu'il renferme, c'est que vous commencez à comprendre ce qu'est vraiment la peinture basque.

Peintres et sculpteurs du Grand Sud-Ouest 1990:

Basque de sang et de coeur, Xabier Soubelet divulgue dans son oeuvre l'amour profond qu'il a du pays basque dont l'essence même y est reflétée d'une manière significative. Les paysages qu'il représente sont une vision personnelle de la simple réalité. L'éloignement de ce monde réel est aussi intense que l'appui qu'il prend en lui, et le "visible" n'est que le point de départ de sa peinture. La peinture de Xabier Soubelet est à la fois liberté et rigueur. Liberté du mouvement et du geste et rigueur du trait. Elle nous livre intacte la vision amoureuse cachée, de l'artiste pour son pays natal.

                                                                                                                           F. Rom

Préface du livre « GURE BAZTERRAK »

Paysages- Paisajes

Catalogue exposition de Pampelune

Un trait de lumière blanche discrète souvent présente au milieu de la toile, la façade ébauchée d' un « etxe » illumine le paysage : Voilà bien le «  clin d' oeil » du peintre.

Xabier Soubelet, l' artsite basque, est principalement un peintre de paysages réinterprétés, mais spontanés, sensibles et authentiques auxquels il donne une âme, une poésie.

Année après année, il a observé ces merveilleux paysages du Pays basque qui sont les siens, de St Jean de Luz à la vallée du Baztan,en forgeant son identité dans le sillon des illustres aînés, les grands paysagistes basques que sont Ramiro Arrue, Gaspar Montes Iturrioz ou Jose mari Apezetxea. Pendant les 43 ans de peinture qui l' ont occupé, il a aussi affirmé son style dans une cohérente évolution : Impressionniste à ses débuts, puis post-impressionniste aux « accents fauves, », il évolue vers l' expressionnisme dont la liberté d'interprétation ne lui fait pas oublier ses repères.  Il chemine aussi maintenant vers un expressionnisme lyrique et abstrait encore teinté de quelques signes figuratifs qui rendent ses toiles prégnantes et toujours reconnaissables. les toutes dernières toiles sont tout à fait abstraites.

Poèete, écrivain, chanteur mais avant tout peintre, Soubelet nous suggère, par sa peinture de couleurs et de lumières, les montagnes flamboyantes de l' automne, les rouges violacés des bruyères, les verts profonds et lumineux des collines, les bleus azuréens des horizons perdus. Avec un plaisir ressenti, à coups de pinceaux larges et audacieux, il balaye formes et couleurs et construit ses tableaux avec une absence de détails subtile et subordonnée à la nature .

La nature, immuable, grandiose, véritable défi lancé aux caprices des hommes, détient le secret de la création que l' artiste cherche à capter ; elle est le lieu de réflexion tant de fois observée et transcrite sur ses toiles, impressionnistes ou abstraites, comme la signature de l' œuvre du peintre basque Xabier Soubelet...pour la postérité.

Les mots sont de trop!

  Exposicion en la ciudadela de Pamplona de 2017

Resulta dificil escribir sobre una pintura que està hecha para ser mirada. Todas las pinturas estàan hechas para ser disfrutadas con la vista, es cierto, pero algunas por su contenido,n concepcion o contexto permiten y, en ocasiones necesitan, un comentario que aclare y describa lo que se muestra ante nuestros ojos. N es el caso de Xabier Soubelet, ante su pintura sobran las palabras, basta con mirar.

En todo caso puedo decir que su obra ha ido evolucioando con el paso del tiempo, seguramente a la vez que su autor iba ganando confianza y seguridad en su propio trabajo. Esta evolucion es doble, por un lado Xabier ha ido madurando en autonomia creativa y con ello ha logrado liberarse de los modelos de sus paisajes, acercandose a una abstraccion, algo que tambien ha influido en esa liberacion de modelos mencionada.

Gracias a ello su trabajo es hoy todo un festival de formas y colores. Las referencias naturales no dejan de ser una base, un primer puntal sobre el que el pintor de armonias y llamaradas cromaticas despliega una paleta atrevida y valiente, alegre y vigurosa, rotunda y plena que convierte sus cuadros en una verdadera fiesta de la fantasia y la imaginacion y un canto pleno de libertad, cariño y control.

Al mismo tiempo, en su obra se mantiene una constante, probablemente heredada de su primo maestro Apezetxea, y es el sentido constructivo de sus imagenes. Este hecho permite que sus pinturas nunca lleguen a perder un cierto rigor, lo cual imprime a sus trabajos un marchamo de seguridad y solidez sostenida y les dota de un equilibrado contrapunto abte el remolino tempertupsp de sus manchas vibrantes y colores vigorosos. Curiosamente por ello podemos hablar, ala anlizar antecedentes en su pintura, de dos antagonistas historicos, el fauvismo de Matisse y, menos citado, el deconstructivismo del Picasso analitico, heredero de Cezanne. Como un mago que baraja las cartas de dos maos distintos, Xabier ha logrado conjugar ambas tendencias, tan dispares entre si, sumando ademas otros ingredientes como los exprsionismos europeo y americano.

Y para rizar algo mas el rizo, nuestro protagonista ha logrado esta fusion estetica sin perder el referente local de la pintura del Bidasoa. De esta manera, se mantiiene fiel a la cporriente estetica contenporanea mas duradera de nuestra tierra que, generacion tras generacion, ha establecido una relacion historica entre arte y naturaleza, en un espacio geografiico concreto que bien podemos considerar ya como un paisaje cultural.

En definitiva, el gran logro que hay que valorar en el trabajo de Soubelet, mas allà de la singular berreza y fuerza de sus obras, radica en el hecho de que ha sabido cantar desde su tierra con su propia voz, presentandose ante nosotros como un renovador continuista. Es decir, si bien su pintura es nueva y actual, esto no supone un rechazo a su entorno sino, al contrario, una acceptacion y valoracion de movimientos artisticos historicos pasados, de su propiua heerencia pictorica local y dre las raices ancestrales vascas de su tierra natal y familiar. Con lo cual demuestra tener un respeto estético y ético en convivencia con su habitat cultural y al mismo tiempo una capacidad de creacion propia y original.

Su pintura actual roza los limites de la abstraccion, algo que no termina de cuajar porque él mismo lo desea, dado que quiere mantener, aunque de manera imperceptible, una ligazon con su tierra y su paisaje étnico y cultural. El cual defiende , consciente de su importanciahistorica y estetica. El, como buen poeta y dominador del lenguaje, denomina esta tendencia, abstrootismo, palabra que sintetiza los conceptos de abstraccion y de raiz( root en ingles). Bien, este termino es un neologismo, una palabra nueva completamente valida y descriptiva, pero que, a mi entender, como la ya desplegadas en este texto, no deja de ser innecesaria. Como dije al principio, ante la obra de xabier, sobran las palabras. Sus cuadros y pinturas se bastan por si mismos, realmente solo necesitan ser mirados.Mirenlos.

                                                                              Pedro Luis Lozano, Critico de arte navarro

PARIS 2019  ESPACE THORIGNY   CATALOGUE ; tEXTE DU CRITIQUE D ART ROBERTO DUDIN

XABIER SOUBELET

On the occasion of the collective exhibition in the heart of the Marais, the Selection Artists Galleria Farini in Paris, il will be possible to meet the work and pictorial research of the artist Xabier Soubelet, known since the 70s among the founders of the group of Baztan,along with Ana Marin, Apezetxea,Rezola,Arizmendi,Bañales and Fidalgo.

Going back in time, il will discovered that his first inspiration was around an interiorisation of the post- Cerzanne impressionist language,and aimed at the intrinsic strength of Fauve. Today, as can be seen from the direct observation of his works, Soubelet has adpted an abstract exprsessionist grammar. In truth, for Xabier Soubeletwas coined the term Abstrootism, an interesting neologism born from the mixture of the term " abstract" and " root" and identifies in the semiotic idiom an abstract detail from which to draw the key to interpretation an perception for the entire composition.

He arrives in Paris with some works, created between 2015 and 2018: Lumièere sur mur, Paysage lumineux, Elizondo Garazi and Chemin. Indeed, in the case of these paintings, the onlooker will find himself immersed in a lush landscape, characterised by a vivid and vibrant color palette, describing places and views of the Basque region. I, any case, he has proposed a real  stylistic renewal, particularly in what is consodered to be the art of the Baztan area.

Observing his oil paintings, we will aim to see element capable of letting recognize and distinguish the main places, known glimpses and that, in Soubelet's vision, activate a peculiar sensory perception such as to fix a series of elements latory of the essentiality underlying the " landscape" translated into phantasmagorical meta- reality.

Colour, to whichthe main role is entrusted, offers a remarkable" promenade" in a composite, complekx universe, in which the concept of reinterpretation- stylistic, descriptive and ontological- becommes quid of the entire idiom of Soubelet. A painting that advances according toribepassion, that abstracts itself in the dimension of a festive narrative fantasy, that describes places in which the human elements is only evoked, whose presence is traced by a passage,in which however, the observer, can not declare which place of meeting but only was a suggestion suggested.

Xabier Soubelet's painting has been defined as an "asthetic fusion" that has not lost its reference to local painting and tradition, of land that, in a succession of generations, has etablished an intrinsic historical relationship with the land, with places, so as to generate the birth of a geographical space that has been understood a " cultural lanscape" and that, in trhe case of Soubelet is also" lanscape of the soul"

                                                                                                                                   Roberto Dudine. Art director

   ORIGINAL EN ITALIEN                                                                                                                                                                                    galleria Farini Bolonia Italia

Paris 2019 Xabier Soubelet

by Roberto Dudine, Art director. Bolonia Italia.

In occasione della mosttra cilloectiva nel cuore del Marais,, la Selection Artists Galleria Farini a Parigi, sarà posible incontrare il lavoro e la ricerca del artista Xabier soubelet, noto; sin dagli anni 70 tra i fondatori del Grupo de baztan, insieme con Ana Mari, Apezetxea, Rezola, arizmendi, Sobrino, Bañales e Fidalgo.

Tornando indietro nel tiempo, si scoprirà che la sua prima ispirazione si attetava ad una interiozzazione del linguaggio port impresionista cézanniano e teso alla forza intrinseca de Fauve. Oggi, ce ben si noterà dall'obserbva zione diretta delle su opere, Soubelet ha fatto propria una grammatica di matrice impresionista astrattaz. In verità, per Xabier è stato coniato il termine di Abstrootisme, in interessante neologismonato dalla commistione dei lemmi" abstract" e " root" e che individua nell' idioma semiotico un dettaglio astratto de cui trarre la chiave interpretativa e percepttiva per l' intera composizione.

Quattro sono le opêre con cui giunge a Parisi, realizzate tra il 2015 ed il 2018.Invero, nel caso i questi dipinti, l' astante si troverà immerso in un paesaggismo lussureggiante, ontraddistinto da una palette cromatica vivida e vibrante, a descrivere luoghi e scorci della regione franco- basca. Egli, in ogni caso, ha proposto un vero rinnovamento stilistico, in pparticolar modo in quella che viene l' arte del territorio di Baztan.

Osservando i quattro dipinti realizzato ad olio, ci si proprrà di scorgere elementi capaci di lasciart riconoscere e dinstinguere precipui luoghi, scorci note e che, nella visione di Soubelet, attivano una peculiare percezione sensoriale tale de fissare una serie di elementi latori' essenzialità sottesa al paesaggio tradotta in fantasmagorica meta realtà.

Il colore, al quale è affidato il ruolo principe offe una " promenade" notevolo in in uniuverso composito, complesso, in cui il concetto di reinterpretazione- stilistica, descrittiva ed ontologica- si fa quid dell'intero idioma de Soubelet. Una pttura che avanza secondo pasione, che si astrae nella dimensione di una festosa fantasia narrativa, che descrive luoghi in cui l' elemento umano è solo evocato, la cui presenzia è tracciatta da un passaggio in cui, pero, l' osservatorre, non puo dicchiare quale luogo di incontro ma solo quale suggestione suggerita.

La pittura di Xabier soubelet è stata definita come " una fusione estetica" che non ha perduto il referimento alla pittura ed alla tradizione locale, di una terre che, nell' avvicendamento delle generazioni , ha stabilito un intrinceco como" paesaggio culturale"é de che, nel caso de Soubelet è anche paesaggio dell' anima.

Michel de jaureguiberry

Amateur d ' art et fin connaisseur de l ' œuvre de Xabier Soubelet

Sud Ouest -juin 2003

Xabi Soubelet à l'honneur

Xabi Soubelet et Jean Hubert, les deux lauréats du concours organisé par Donibane-Culture.

Un concours de peinture en plein air avait eu lieu le mois dernier sous

l'égide de Donibane-Culture et de l'Ikastola. (''SO'' du 22juin). Les oeuvres réalisées ce jour-là ont été exposées à l' antenne d'animation.

Lauréat numéro un, avec un prix de trois mille francs offert par la ville de Saint-Jean-de-Luz : Xabi Soubelet,pour un tableau représentant le port de Saint-Jean-de-Luz-Ciboure, vu de J'ancien cimetière situé au-dessus de l'église de Ciboure. Une composition originale et de qualité.

Les tableaux primés sont acquis par la ville de St Jean de Luz.     (Sud Ouest du 27 juin 2003)

Diario Vasco

Xabier Soubelet gana el ADOUR BIDASOA. / 1er prix du concours international ADOUR- BIDASOA 2003

DV 28 de junio del 2003

Xabier Soubelet, de Arrayoz, ganador del concurso de pintura Adour-Bidasoa DV. IRUN.
El cuadro titulado -Arizkungo eliza-, del pintorXabier Soubelet, ha sido galardonado con el primer premio en el Concurso de Pintura Adour-Bidasoa, que organiza el Ayuntamiento de Irün. El fallo del jurado y la entrega de premios tuvieron lugar el pasado domingo en el Centro Amaia, con la presencia del concejal de Cultura, Juan Ramon Egiazabal, y de cuatro de los
cinco miembros del Jurado, concretamente, los pintores: Gaspar Montes, Ana Izura, Enrique Albizu y Javier Sagarzazu.
El ganador de esta segunda edicion esta afincado en Arrayoz y es natural de San Juan de Luz. El segundo premio ha sido para la hondarribitarra Arantza Liceaga, con su obra «Lendabisiko etxea», y el tercero para Yvette Chrisanthos, de Cambo, con el' cuadro «Bilbao».
Una vez clausurada la exposiciôn, el area de Cultura prevé realizar tarnbién una muestra con los cuadros presentados que no resultaron seleccionados para el concurso. Con ella se quiere dar un reconocimiento a estos otros pintores aficionados. La fecha esta por determinar.

Navarra Hoy
LANDER SANTAMARIA. Elizondo

El pintor Xabier Soubelet de Arraioz. ha sido galardonado con el primer premio dei Concurso de Pintura Adour-Bidasoa que organiza el Ayuntamiento de lrùn.
El joven artista arraioztarra se adjudica este importante certamen al que concurrieron 150 obras. con el cuadro titulado .•ArizKungo Eliza" (Iglesia de Arizkun),
El jurado. compuesto por 10 pintores Gaspar Montes 1turrioz. Ana Izura, Enrique Albizu y Javier Sagarzazu. adjudico el segundo prernio a la pintora Arantza Lizeaza, de Hondarribia.
por su obra ..Lehendabiziko Etxea".  el tercero a Yvette Chrisanthis. de Cambo

GARA 28/06/2003

Xabier Soubelet gana el ADOUR BIDASOA con el cuadro: ARiZKUNGO ELIZA, un oleo de 20F

El pintor galardonado, es natural de San Juan de Luz, aunque reside en Arraioz. en -el Valle de Baztan.
Esta integrado en el grupo Pintores de Baztan y es miembro del colectivo Euskal Artistak. El pasado mes de junio consiguiô también el primer premio de la
ciudad de San Juan de Luz en el concurso abierto a pintores al oleo y acuarelistas.
Pintor y poeta, este verano expuso en la casa de cultura Arizkunenea, de Elizondo en una muestra que organizô el Ayuntarniento de Baztan, y también en la exposiciôn
"Pintores paisajistas del siglo XX en San Juan de Luz.
En1993 expuso en la Euskal Etxea de la ciudad de México y prôximarnente lo hara en' Pamolona, Madrid y en la Euskal Etxea de Buenos Aires.

Sud Ouest

TRENTE ANS D'APPRENTISSAGE

Anne Marie Bordes. Sud- Ouest 09/05/2005

Xabi Soubelet a donc pignon sur rue, boulevard Thgiers à Saint Jean de Luz. on connaît mille et une activités à ce professeur de lycée ( il  enseigne le basque et les arts plastiques) très impliqué dans la vie associative de sa villeoù il orésude l'association Begiraleak qui s'adonne au chant, à la musique basques. On cannaissait aussi, mais sans doute moins, sa passion pour la peinture qui l'a conduit à ouvrir une galerie en centre ville. Entre cette ouverture et son premier contact avec la toile, trente ans ont passé.Le novice, autodidacte absolu, est devenu un peintre au coup de pinceau affirmé.

" Tout a commencé dans la vallée du Baztan,en Navarre, où j'ai rencontré un cousin de mon épouse, un peintre qui m'a fait découvrir la facette artistique que je méconnaissais totalement.Jusque là j'avais écrit et composé quelques chansons mais rien d'autre, explique Xabier soubelet. "J'ai abservé ce peintre travailler, j'ai humblement accepté qu'il me corrige". le samedi, pendant des années, l'apprenti a donc travaillé en extérieur, en compagnie d'un groupe de peintres du baztan. Il s'est fait à leur contact. Chacun interprétait le même motif à sa manière. ils s'appelaient Apezetxea, Jesus Montes, Arizmendi, Ana Marin. Chacun a suivi son chemin et Xabi Soubelet le sien. Il se partage entre Saint Jean de Luz où il réside et Arizkun, petit village du Baztan, où il s'évade et expose dans le cadre d'une association.

Le symbole de vie. Rien en commun entre le boulevard Thiers et la rue principale d' Arizkun, bordée de magnifiques façades séculaires, au milieu desquelles se dresse une imposante église. Elle voisine avec le couvent de Nuestra Señora de los Angeles, où s'abrite une communauté de clarisse, dont la présence silencieuse et paisible se ressent alentour. Avec le temps bien  sûr la manière du peintre, qui désormais travaille seul, a perdu son caractère figuratif pour se rapprocher de l'expressionnisme. " Mon geste est rapide assure-t-il. je vois les formes qui m'intéressent, la composition est faite sur le tas, quand je me lance, sans esquisses, le tableau est déjà dans ma tête, la main n'est qu'un accessoire.
La poésie est aussi très présente  dans ses tableaux." elle est, dit-il,enrelation entre la vie et la mort. Dans mes paysages on trouve souvent une petite maison blanche solitaire à laquelle j'essaie d'insufler la force de la maison basque traditionnelle.Dans cette tâcje lointaine entourée de couleurs je vois un symbole de vie.

L'imagerie populaire. xabi Soubelet qui aspire à devenir un peintre populaire, s'est longtemps limité au baztan dont il a peint des centaines de façades et de recoins, pour rouver ne inspiration.  Jusqu'à ce qu'enfin il lui fasse quelques infidélités et s'aventure vers le sud de la Navarre, dans les étendues entourant Estella, et pousse jusque dans les plaines de la Rioja.
Champs de blé dorés,viognes généreuses, horizons illimités. Inutile d'ajouter que sa palette s'est également arrétée sur l'imagerie populaire de sa ville. la maison de l'Infante, le port....

Ultime précision, dans cette ville où cohabitent un nombre relativement important de galeries, Xabi soubelet ets l'unique artiste à exposer ses oeuvres chez lui.

Critique de Miguel Elorz Azcarate, critique d'art navarrais

En los pinceles de Xabier Soubelet, la aventura de crear se ha hecho, cada vez mas y mas, arriesgada y atrevida. Este artista nos acerca a su valle de Baztan, con la sabiduria de un mago mistico que ,seduce con su poesia,o, segun los dias, con la lucidez tolerante y distanciada del hombre de mar -su otro YO-, al que todo lo de tierra firme le amarra.
Pintor de grandes cualidades narrativas y plasticas, resuelve su intuicion en pinceladas sueltas, en tropel de pasiones y vehemencias pictoricas, y, enardecido, se libera y se deja llevar por la fluidez repentina de un barroquismo de verdes esmeralda y negros, de colores calidos y reflejos violaceos. Sus espacios no son grandiosos, pero de una luz tamizada por la frondosidad de robles y hayas, de castaños y abedules.
Los colores del miedo son para las regatas, esas que se atraviesan de resplandor en resplandor, saltando de una piedra resbaladiza a otra, Regatas de inquietante nombre, que fluyen deI vientre de una montaña magica,  y ahi estan los otonos con su decadencia ocre y oxidada, de cuero curtido, de matices descascarillados y melodias que se entrelazan.
Pero no todo es naturaleza. El pintor nos presenta 10 mejor de la civilizacion: la vida apacible que no desea lujos innecesarios. Al ver los caserlos y el discurrir de su tiempo, podemos pensar aun que el placer del dia tranquilo tiene su espacio; que no todo esta perdido porque la rebeldia todavla no ha terminado y, ademas, quiere florecer la utopia.También se nos presenta el pasado, destruido y siempre construido, reflejado en un rlo con historia, de simetrias narcisistas e hidalguia universal.
Al final, la mirada descansa mullidq en las luces de unos cielos de turbulencia y expresionismo gris; otras veces en tonos de confidencia y memoria intacta; y en el bosque -crisol de todas las sombras-, espacio sagrado para huir y poder seguir viviendo.
Nuestro artista zarandea su paleta, y se amontonan texturas y matices que han escapado de un pincel casi sin materia; y construye armonias de colores disarmonicos, de trazos diferentes y encontrados,que se juntan y se separan para gozar y amar.     Miguel Elorz Azcarate

Diario de noticias junio 2015

El artista Xabier Soubelet con una de sus piezas 'abstrootistas' 0 'abstraraicistas', Foto: Oskar Montera "
El 'abstrootismo' de Soubelet, en la galeria Conde de Rodezno de Pamplona

El artista, afincado en Baztan, expone hasta el 27 de mayo su ùltimo proyecto;
" 'Expresionismo local'

PAMPLONA - El artista Xabier Soubelet (Lapurdi, 19~3) presento el jueves pasado su ûltirno proyecto,
"Expresionismo local", en la galeria Conde de Rodezno (plaza Conde Rodezno numero 6); un proyecto enmarcado en un estilo que él mismo denomina "abstrootismo"
o abstraraicismo. terminos creados a partir de las palabras abstracto y raïz.
Y es que, las piezas de este autor, afincado en Baztan, han evolucionado desde el estilo impresionista y postimpresionista de Cézanne, hasta un fauvismo
colorido que, hoy en dia, se define coma expresionista con tendencia abstracta, un abstro-figurativo a través del que Soubelet busca que "un simple detalle" lle-
de la abstracion a la comprehension del cuadro..
HORARIOS La muestra, en la que se exhiben distintas obras paisajîsticas muy coloridas, con pinceladas de especial fuerza sobre el lienzo de formatos variados,
puede visitarse...hasta el préximo "27de mayo en horario de 18.30 a 21.00 los lunes; de 11.30 a 14.00 horas y de 18.30 a 21.00 horas de martes a sâbado; y de 12.00 a 14.00
horas los dias festivos. - D.N.

Pedro Lozano en Diario de Navarra a 1 de junio 2015

i,Baztan?
EXPRESIONISMO LOCAL
Sala: Conde de Rodezno
Horario: Hasta el27 de mayo. Lunes de
19 a 21:00. Martes a sâbados de 11 a
14:00, Domingos y festivos de 12:00 a
14:00 horas.
MUCHOS han sido los pintores que han encontrado en el Baztan y el entomo deI rio Bidasoa un espaciô de inspiracion y
de trabajo mostradio en la exposicion " Maestros del bidasoa" en la galeria municipal Conde de Rodezno". Ahora bien, a poca distancia de esta muestra, uno de sus velntiocho
autores, Xabier Soubelet, esta exhibiendo sus ûltimos trabajos en una exposiciôn individual a todas luces recomendable.
Xabier es una figura consagrada aunque menos conocida dentro del àmbito de la pintura paisajista de la llamada "Escuela del Bidasoa".
Sin entrar en si este término es real o no, podemos, en todo caso, señalar que los temas presentes en la muestra de Soubelet corresponden a los ejercidos por este amplio grupo de pintores: campos y bosques baztaneses, bucolicos caserios y marinas de la cercana costa vascofrancesa
-La imayoria de los encuadres y planteamientos visuales corresponden también a los esquemas tradicionales y lo mismo ocurre con los colores, con encendidos
paisajes, de otoño en rojos y amarillos sin olvidarnos de los verdes, azules ovioletas, todos ellos muy  propios de la pintura de la zona.
Ahora bien, quien solo conozca la pintura de Xabier por estas lineas no puede hacerse una idea de lo que le espera en la sala Conde Rodezno. Esto se debe a que el
mayor valor de Soubelet ha sido plantear una verdadera renovaciôn estética pero desde los principios, temas y elementos propios de los maestros que le han venido
sucediendo en el territorio baztanes.
La exposiciôn supone entonces un doble motivo de alegria. Por un lado por si misma, dado el interés estético de la propuesta, la energia y fuerza de los cuadros,
su colorido extraordinario y el dominio de las manchas como elementos de expresiôn y construcciôn figurativa. Pero al mismo tiempo es muy destacable porque
nos demuestra cômo es posible pintar de manera nueva los motivos tradicionales. Soubelet nos enseña a renovar sobre una base previa y a ser nuevo sin perder la
esencia.
La evolucién de Xabier le lleva a una apreciaciôn y asunciôn de corrientes artisticas. Desde el postimpresionismo cézanniano heredado de su maestro Apezetxea, ha ido revistiendo sus
cuadros con el fauvismo y el expresionismo alemân hasta llegar a la abstracciôn americana. Todo ello sin perder el cariño y la pasion por un modelo muy concreto,
unos valles y unas costas cuya riqueza visual se demuestra, justamente, en su capacidad de ser miradas, remiradas y reinterpretadas nuevamente, cada vez que
ese ejerclcio se hace, como es el caso, con pasiôn y sinceridad.

Geocities

M Ospitaletche- Montevideo- Uruguay

El paisaje interior de Xabier Soubelet

Xabier Soubelet es un pintor baztanés y tambien algo màas que un pintor del Bidasoa. El Baztan tiene una luz liquida que parece aquietar las cosas, una gama gromatica( que dicen los que saben de estas cosas y que queda dabute) esplendida que invita a complacerse en un paisaje que se renueva de continua,pero tambien tiene mas luses mas teatrales, mas intimas, que le dan otros matices mas tenebrosos, que aquieta las cosas,y un viento sur que hace que todo se vea mejor o se vean de esa manera soñadora  de quien camina sin pisar el suela; eso depende quién las miré y de como se miren.
Ahi es donde aparece un pintor cada vez maenos convencional, mas dispuesto a transitar o a tentar caminos nuevos. Pintar es tambien inventarse la realidad y que veamos lo que quiere mortrarnos el pintor, y solo eso. Asi es como nos asomamos a su mundo particular, intimo. Su Pais es nuestro pais y su paisaje del alma es el nuestro, o poco menos,porque todos los paisajes de verdad prpios son paisajes interiores. Una pintura que tiene sus lados sombrios y a la vez sus lados muy luminosos, una pintura delicada, cuando el dia es quieto y la niebla baja sobre sus cuadros y es un pintor tragico, el de las horas sombrias, de los juegos bruscos de la luz y la sombra. una climatologia indecisa. Pintar es una climaztologia, ahi es nada, que la luiz y la lluvia parezca que pasan para nosotros.

Xabier soubelet pinta una detras de otra casas que tienen vida propia..............

M Ospitaletche. Geocities 1985

Salvador martin Cruz Diario de Navarra Agosto de 1993